BIENVENIDOS!!!

Taller de Instrumentos Musicales Iniciación y Expresión Musical Autodidacta.-

Nombre: Taller de Iniciación Musical.

Facilitador: Tomás Otaiza Antillanca (Músico Arreglador)

Edad: 7 años hasta 9 años Duración: Anual.-

Nombre: Instrumentos de viento –Teclado y Piano.-

Edad: 10 a 13 años - Duración: Anual.-

El aprendizaje para la utilización de los instrumentos musicales  no presenta ninguna dificultad aunque si requiere  dedicación, esfuerzo, mucha práctica y sobre todo una gran cuota de entusiasmo para obtener un manejo fluido de los mismos.

Instrumentos Optativos:

Guitarra criolla - Quena -Bombo - Guitarra acústica -Traversa de caña            Redoblante - Guitarra eléctrica -Zicus - Batería - Bajo eléctrico            Zampoñas - Bongó - Charango - Flauta - Tumbadoras - Cuatro Venezolano - Cajón  peruano - Tiple - Teclado o Piano

Presentación:

Nombre   : Taller de Instrumentos Musicales Y Expresión Autodidacta.       

Facilitador: Tomás Otaiza Antillanca   (Músico Arreglador)

Duración: Indefinida.-

El aprendizaje para la utilización de los instrumentos musicales  no presenta ninguna dificultad aunque si requiere  dedicación, esfuerzo, mucha práctica y sobre todo una gran cuota de entusiasmo para obtener un manejo fluido de los mismos.

Mi función como Facilitador en el área musical no es  formar concertistas ni expertos en la materia  sino tan solo colaborar y contribuir a la difusión de este gran arte como así también rescatar las múltiples facetas de los instrumentos a mencionar, a través de la interpretación y expresión funcional de la Música.  

OBJETIVOS ESPECIFICOS:
-Reactivar el que hacer Intelectual de los participantes a través de un taller recreativo e intelectual como este.
      
 - Introducir a los participantes en un  Mundo totalmente desconocido para ellos  Como lo son los instrumentos musicales.


OBJETIVOS GENERALES:
 -Introducir a los participantes en el mundo de la música y crear conciencia sobre la gran importancia que tiene la recreación de la música a través de instrumentos autóctonos como medio para    preservar los valores y costumbres de nuestra cultura como también los instrumentos naturalmente europeos que poblaron Latino américa con su cromática variedad.
       
- Priorizar  valores humanos como respeto por uno mismo y por los demás, responsabilidad, honestidad y dedicación.     
        
 - Promover el sentido de organización para que los participantes
  Puedan desempeñarse eficazmente en labores musicales a
Realizar en el futuro, para los fines que los mismos consideren.


 - Descubrir e incentivar las  capacidades creativas en cada uno de los participantes para que puedan expresarse libremente a través  de la música.        
       
  - Entregar la metodología básica  primordial y las primeras Técnicas del  Instrumento elegido por los  participantes, ya que le brindarán el Acceso a niveles más  avanzados.


Expectativas de logro:
- Que los participantes logren ejecutar  melodías básicas con los instrumentos  seleccionados.
                
 - Que los participantes alcancen sus diferentes  niveles  de  Conocimiento que le permitan participar con  entusiasmo e iniciativa propia en  distintas actividades  y/o eventos socioculturales.

- Que todos los participantes hayan logrado rescatar valores  humanos que le servirán para potenciar su integridad por las  actividades en grupo y en la comunicación con sus prójimos

PLAN DE TRABAJO:

UNIDAD   I   TEMARIOS POR CICLO DE CLASES 

                    -  HISTORIA DE  LOS INSTRUMENTOS

                   -   METODOLOGIA Y SIMBOLOGIA A UTILIZAR

                  -  EXPRESION DEL SENTIDO RITMICO

                 -  PRESENTACION DE LOS INSTRUMENTOS

 TEORIA:  -  NOTAS / RASGUEOS / ELEMENTOS BASICOS

                   DE INTERPRETACION.

               -  PRACTICA CONSTANTE DE LOS

                 INSTRUMENTOS

             -  PRIMERA EVALUACION

UNIDAD   II   TEMARIO POR CICLO DE CLASES

                          -  PREPARACION MELODIAS BASICAS

 P. TEORICA:   -  NOTAS /RASGUEOS  /ELEMENTOS

                           DE INTERPRETACION

EV. FINALES:   -  RITMO 

                       -  TECNICA

                     -  ELEMENTOS DE INTERPRETACION

                   -   EJECUCION DE MELODIAS BASICAS.

taller de técnica vocal (canto)

Taller de técnica vocal
Docentes: mariana macchiarola y augusto nenezian.



 PROYECTO:

El taller de técnica vocal está abierto a todos aquellos que quieran aprender las técnicas del canto. Este taller estará dividido en dos niveles: nivel inicial y avanzado. En el nivel inicial, no se requiere ningún conocimiento previo, y se trabajara sobre las técnicas básicas del canto (respiración, emisión, manejo de velo del paladar) , la desinhibición vocal, postura escénica e interpretación. Dentro de este taller, se trabajarán también las nociones básicas de pulso (reconocimiento del pulso) dentro de una canción, y las distintas subdivisiones que lo integran. Tanto las canciones como las vocalizaciones serán acompañadas con instrumentos rítmicos y armónicos.

En el nivel de avanzados, se organizaran los conocimientos aprendidos en el nivel inicial, y trabajaremos sobre la colocación de la voz (sonido abierto y cubierto), resonadores, los diferentes estilos musicales (tango, flocklore y jazz); la interpretación y la postura escénica, la relación de la armonía con el centro tonal y la relación de la melodía con la armonia.Ambos talleres son anuales y correlativos, esto significa, que no habrá inscripción para el nivel de avanzados, sino que estará formado por los alumnos egresados del año anterior. Ambos talleres participarán de la muestra de fin de año, con el fin de poner en práctica los conocimientos teóricos y presentar lo aprendido durante el ciclo lectivo


OBJETIVOS:

 Que el alumno: -encuentre en el canto un medio de comunicación y expresión. -descubra la relación cuerpo-voz, para la mejor emisión del sonido y la interpretación. -incorpore las técnicas básicas del canto. -encuentre un estilo personal para cantar. -amplié su oído armónico.-aprenda a distinguir el centro tonal de una canción.-reconozca dentro de una canción, el pulso y las distintas subdivisiones.-que aprenda las nociones básicas de disociación entre el instrumento y la voz. -encuentre en el taller un espacio de contención para desarrollar y compartir su arte



CONTENIDOS:

NOCIONES RITMICAS Y MELODICAS:

*pulso: negra.negra con puntillo subdivisiones: corcheas, semicorcheas, tresillos, seisillos.

*centro tonal: Tonalidad mayor y tonalidad menor.

*ejercicios de disociación: módulos de corcheas y semicorcheas cantados y tocados por un instrumento rítmico.

Telar (nivel 1 y 2)

PROYECTO DE TELAR
Propuesta de trabajo

El arte es posible disfrutarlo desde lo estético-creativo, y en épocas como las que vivimos también se puede aprovechar como labor-terapia o como una alternativa laboral; y descubrir que con elementos económicos podemos crear diferentes tipos de artesanías.

Mi experiencia en los distintos Centros Culturales en los que he trabajado, y en los que trabajo, me demostró que lo que uno enseña sirve para el desarrollo del conocimiento. He formado grupos de alumnos que se reúnen para realizar distintos tipos de manualidades, y dentro del mismo han adquirido la capacidad de darse cuenta que un curso no es solo eso, sino que es algo que brinda una satisfacción personal.

Las distintas técnicas utilizadas pueden ser:

PROGRAMA ANUAL
CURSO DE TELAR: telar de peine, o telar criollo

Objetivos:
 Que los alumnos incorporen, conocimientos sobre los distintos materiales a usar con respecto al telar indígena
Telar nivel primero.
Elementos y accesorios del telar
El proceso de tejer e información de distintos tipos de telares
Telar de mesa, telar criollo, telar indígena, telar de cintura, telar vertical, etc.
Preparación de la urdimbre.
Urdido: proceso del urdido y utilización de varillas de cruce.
Enhebrado del peine, enrollado, atado.
El tejido: forma de cargar la naveta
Entretejido peruano, cálculo de urdimbre y trama.
Puntes envolventes
Tajos o separación de telas para ponchos
Tela plana.
· Barracán, escocesa, pie de Poul, ojito de perdiz, sarga,
Sarga ida y vuelta trabajos con rayas.


TELAR NIVEL SEGUNDO:
Gráficos y convenciones universales, uso del color en urdimbre y trama.
Confección de prendas, tejido tubular,
Mezcla de distintas fibras o grosores en un mismo tejido
Variantes de pata de gallo o pie de Poul.
Príncipe de Gales.
Bufandas técnicas.
Gasas simples.
Gasa simple y tafetán.
Gasa compleja
Gasa simple alternada.
Gasa compleja alternada.
Variación de gasa, cruce con tres y seis hilos de urdimbre.
Ramilletes

 Brocados: con calada cerrada, trama suplementaria, formando el
Negativo en el reverso. Trama envolvente, diseño en doble faz.
Brocados: con calada abierta, forma también tafetán, trama con enlace en las urdimbres.
Este primer año los alumnos serán informados sobre distintas tradiciones, y cultura indígena .y estarán preparados para un segundo año, más capacitados, mi objetivo es trasmitir este arte, que todos sabemos que existe pero muchos no saben de dónde vienen.
Como los telares fueron cambiando, y por quienes, que pasó con los indígenas y porque les decimos indígenas
Mi intención no es cansarlos con las explicaciones, sino contarles algunas cosas como: Aborigen: sin origen (es una de las interpretaciones).
. Indio: sin dios
Indígena: indigente

¿Entonces como los llamamos? Tobas, Matacos, Wichis, Onas; etc.
Este año voy a agregar en los dos talleres Fieltro a la aguja y al jabón también si hay tiempo las más avanzadas molas…

Guitarra (avanzado)

PROYECTO: TALLER DE GUITARRA (Nivel Avanzado)
Docente: Soledad Dumont

Objetivos generales: Al finalizar el año se espera que los alumnos puedan tocar en dúo, trío o cuarteto de guitarra arreglos para estos formatos.

Dirigido a: Adolescentes y adultos con conocimientos de guitarra (acordes, algunos rasguitos, que sepan puntear melodías con cuerdas al aire y pulsadas). Se dividirán en dos grupos por edades: de 14 a 25 y mayores de 25

Periodicidad: un encuentro semanal.


Proceso pedagógico:


Leeremos los arreglos.

Pasaremos cada una de las voces por separado para poder sortear las dificultades que tenga la pieza.

Distribuiremos el material de manera que cada uno de los alumnos alterne en los distintos roles (1ª y 2ª guitarra, bajo, base rítmica).

Ensayaremos los temas para lograr que el ensamble suene armonioso.

Trataremos de presentar los temas en muestras en el Centro Cultural y en otros espacios.

Taller literario avanzado

Taller literario de avanzada. Propuesta cuatrimestral.
Título: “La literatura, el arte de la palabra”
Coordinador: Lic. Amelio García Martínez

Objetivos:
- Estimular la creación artístico-literaria mediante el análisis y valoración de la producción artística de los talleristas.

- Profundizar en algunos de los elementos de teoría literaria necesarios para una correcta escritura y valoración de la obra literaria.

- Desarrollar habilidades literarias y el disfrute estético mediante el estudio y análisis de obras pertenecientes a la literatura universal y latinoamericana.

 Metódica del curso:
Este curso mantiene una estructura similar a la del programa número uno, sólo que aquí se profundiza en otros conceptos de teoría literaria necesarios para los talleristas y se le dedica mayor tiempo al trabajo de los alumnos, en cuanto a ejercicios de creación y trabajo colectivo de crítica y autocrítica con la producción objeto de análisis.

Los temas a tratar, así como los conceptos serán distribuidos en dos bloques, cada uno de ellos corresponde a cada cuatrimestre del curso.

Sistema de conceptos Teórico-literarios para este programa:

Primer cuatrimestre:
- Nociones sobre la imagen artística (profundización del concepto)

- Realidad y ficción en la literatura. Cómo transformar la realidad cotidiana en literatura.

- El humor y la sátira. Punto de partida de “lo humorístico”. La sátira como crítica mordaz

- El tema y la idea en la obra literaria. Estudio y análisis de cuentos de autores latinoamericanos.

Segundo cuatrimestre:
- La creación del personaje literario. Creación de situaciones dramáticas para la concepción del personaje. Trabajo y rastreo con prototipos cotidianos.

- El argumento y la estructura. Trabajo con textos narrativos y de versificación..

- Los detalles artísticos. Vinculación con otras manifestaciones del arte.

- Uso de algunas figuras literarias (símil, metáfora, hipérbole, personificación, etc.)


Posibles autores a trabajar en clases:
Miguel de Unamuno / Azorín / Ramón del Valle Inclán / José Martí / Eliseo Diego
Rafael Alberti / Juan Ramón Jiménez / Federico García Lorca / Juana de Ibarbourou
Delmira Agustini / Antonio Machado / Jorge Luis Borges / Julio Cortázar / Carlos Drummond De Andrade / Gabriel García Márquez / Mirta Yánez / Ernesto Cardenal / Augusto Roa Bastos / Mario Vargas Llosa / Mario Benedetti.

Teatro (niños)

Taller de Teatro para niños
Docentes: Luciana Ferro Ariet y Mariela Ciancia (trabajo corporal expresivo)

Contenidos generales
-Juegos teatrales: con consignas, trabajo de estados, rítmicos y vocales. Trabajo individual, en pareja, tríos y grupal.

- Juegos rítmicos y corporales, que permiten el reconocimiento de las posibilidades individuales. Los juegos rítmicos, con música para a exploración del movimiento y las posibilidades expresivas.

-El trabajo en el espacio, el cuerpo en el espacio, el espacio compartido con mis compañeros: el balance en el espacio.

- Improvisación, desde juego grupal: trabajo en grupo. El grupo como motor de la dramatización y la creación de historias para actuar.

- Charlamos sobre la improvisación y los elementos de una estructura dramática: los personajes, la historia, el problema, la solución. De esta forma empezamos de a poco a incorporarlos como base del juego de improvisación en la escenificación.

Objetivo
- La exploración del espacio y el registro de nuestro cuerpo : el cuerpo y el espacio, nuestro cuerpo y el del compañero, el balance grupal en el espacio escénico.
Relación del cuerpo con un personajes, una forma de andar. El cuerpo y la voz.

-Trabajar la desinhibición.

- Reconocer y poner en juego las capacidades expresivas, vocales y corporales que tenemos cada uno desde nuestra individualidad. La expresividad individual uno como única y original que ponemos en juego en el encuentro con el grupo.

- Estimular el trabajo grupal, la escucha, la aceptación y puesta en juego de las propuestas propias o de mi compañero.

-Empezar a Improvisar desde la creación de una historia creada por cada grupo, reconociendo las partes de la estructura y poniendo el conflicto como motor de la Impro.